Inscríbete en nuestro Curso de Arte en la Escuela y obtén una Titulación expedida por Euroinnova International Online Education con la que respaldar tus conocimientos en la materia.

Modalidad
Modalidad
Online
Duración - Créditos
Duración - Créditos
180 horas
Becas y Financiación
Becas y Financiación
sin intereses
Plataforma Web
Plataforma Web
24 Horas
Equipo Docente
Equipo Docente
Especializado
Acompañamiento
Acompañamiento
Personalizado

Opiniones de nuestros alumnos

Media de opiniones en los Cursos y Master online de Euroinnova

Nuestros alumnos opinan sobre: Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela

4,6
Valoración del curso
100%
Lo recomiendan
4,9
Valoración del claustro

Alma Soto

MADRID

Opinión sobre Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela

Estoy muy contenta con Euroinnova, sus cursos están genial y la atención al alumnado es de 10. Llamas y te solucionan las dudas enseguida. Ya estoy pensando en el próximo curso que voy a hacer.

Jose Jesus F.

CADIZ

Opinión sobre Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela

Me ha gustado mucho el Curso de Arte en la Escuela. Los contenidos del temario están actualizados y es bastante sencillo de seguir. Lo recomiendo un montón.
* Todas las opiniones sobre Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela, aquí recopiladas, han sido rellenadas de forma voluntaria por nuestros alumnos, a través de un formulario que se adjunta a todos ellos, junto a los materiales, o al finalizar su curso en nuestro campus Online, en el que se les invita a dejarnos sus impresiones acerca de la formación cursada.
Alumnos

Plan de estudios de Curso de arte en la escuela

CURSO DE ARTE EN LA ESCUELA. Aprovecha esta oportunidad y conviértete en un experto en con este curso Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela. Dale a tu carrera el impulso que te mereces y alcanza tus metas profesionales de la manera más cómoda.

Resumen salidas profesionales
de Curso de arte en la escuela
Si se dedica profesionalmente al sector educativo o le interesaría y quiere aprender las técnicas de enseñanza de arte en la escuela este es su momento, con el Curso de Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela podrá adquirir los conocimientos necesarios para desempeñar esta función con éxito. El temario de este Curso de Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela presenta propuestas innovadoras recogidas tanto en el ámbito formal como en museos e instituciones culturales, además de referentes y criterios que permiten adecuar los contenidos a los diferentes ámbitos de la educación artística.
Contenidos
del curso editados por
Editorial Sintesis
Titulo del Libro: Como ensenar arte en la escuela
Autor: Calaf, R.. Fontal, Olaia
Objetivos
de Curso de arte en la escuela
Tras realizar el Curso de Arte en la Escuela el alumno habrá alcanzado los siguientes objetivos: - Entender el por qué de enseñar arte en la escuela. - Aportar criterios para cuestionar el orden en la Historia del Arte, aportados desde la mirada interna. - Conocer orientaciones históricas que nos ayudan a comprender el presente de la educación artística en la escuela. - Conocer las perspectivas sobre la Historia del Arte. - Adquirir claves metodológicas de la enseñanza del arte en la escuela. - Impartir estrategias relacionadas con las actitudes del espectador frente a la obra.
Salidas profesionales
de Curso de arte en la escuela
Tras realizar el Curso de Arte en la Escuela el alumno podrá desempeñar su labor profesional en áreas como: docencia, educación, arte, centros educativos, etc.
Para qué te prepara
el Curso de arte en la escuela
Este Curso de Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela le prepara para conocer a fondo la educación relacionada con la metodología del arte, prestando atención a los recursos didácticos oportunos para impartir así una formación de calidad que facilite el aprendizaje de los alumnos.
A quién va dirigido
el Curso de arte en la escuela
El Curso de Experto en Enseñanza de Arte en la Escuela está dirigido a todos aquellos profesionales del sector educativo, así como cualquier persona interesada en este ámbito que quiera adquirir conocimientos sobre la enseñanza y didáctica del arte en la escuela.
Metodología
de Curso de arte en la escuela
Metodología Curso Euroinnova
Carácter oficial
de la formación
La presente formación no está incluida dentro del ámbito de la formación oficial reglada (Educación Infantil, Educación Primaria, Educación Secundaria, Formación Profesional Oficial FP, Bachillerato, Grado Universitario, Master Oficial Universitario y Doctorado). Se trata por tanto de una formación complementaria y/o de especialización, dirigida a la adquisición de determinadas competencias, habilidades o aptitudes de índole profesional, pudiendo ser baremable como mérito en bolsas de trabajo y/o concursos oposición, siempre dentro del apartado de Formación Complementaria y/o Formación Continua siendo siempre imprescindible la revisión de los requisitos específicos de baremación de las bolsa de trabajo público en concreto a la que deseemos presentarnos.

Temario de Curso de arte en la escuela

Descargar GRATIS
el temario en PDF
  1. Argumentos que justifican la enseñanza del arte como necesidad latente en la escuela o ¿para qué sirve la educación artística?
  2. La educación artística: una disciplina con seguridad en sí misma y paciencia
    1. - Justificar la disciplina es contestar a ¿por qué existe la educación artística?
    2. - Buscar su sentido y utilidad es contestar a ¿para qué sirve la educación artística?
    3. - Defender su presencia y visibilidad es contestar a ¿la educación artística es prescindible?
    4. - Encontrar su especificidad es contestar a ¿de qué se ocupa la educación artística?
    5. - Pero… ¿por qué justificar por qué?
  3. La educación artística: una disciplina autónoma
    1. - Derivaciones de la dimensión artística
    2. - Derivaciones de la dimensión didáctica
  4. Una meta posible para la educación artística:
  5. “construir” patrimonios artísticos
    1. - Objetivos prioritarios de la educación artística para la educación patrimonial
  1. Criterios para cuestionar el orden en la Historia del Arte, aportados desde la mirada interna
  2. Criterios para replantear la Historia del Arte considerando la narración pictórica
    1. - Valorar la misión de narrar
    2. - Considerar diferentes valoraciones de la belleza
    3. - El arte actual y la ausencia de canon.
  3. Deshacer para construir nuevas propuestas
    1. - Considerar un nuevo hilo conductor: del cielo a la tierra
    2. - Modificar la valoración del modelo trágico y considerar la ironía y la sonrisa
  4. Criterios para una interpretación de los contenidos en la frontera entre el arte y la realidad
    1. - El Pop construye relatos y favorece adhesiones
    2. - Explicar la obra entre las historias que narra y lo que nos comunica
    3. - Entender el arte en esencia
    4. - La contribución de diferentes movimientos artísticos y artistas para producir una nueva interpretación
    5. - ¿Qué significa ver algo como arte?
    6. - El arte discurre a través de metáforas
    7. - La correlación entre estilo y representación
  5. Criterios para el entendimiento de la obra de arte como algo espiritual
    1. - El valor de la crítica artística: Jannis Kounellis, un artista que busca transmitir ideas y procesos
  6. Hilando argumentos para tejer un pensamiento capaz de reformar la enseñanza del arte
  1. Orientaciones históricas que nos ayudan a comprender el presente de la educación artística en la escuela
  2. Modelo Discipline Based Art Education (DBAE): un enfoque completo del arte desde cuatro disciplinas
  3. El currículo y las formas de ordenación en la postmodernidad: desde los minirrelatos hasta el currículo como instalación
    1. - El currículo entendido bajo el concepto de instalación: una forma contemporánea de plantearlo
  4. Hacia una interpretación cognitiva que avanza e invoca la incorporación de la inteligencia emocional
  5. El potencial diversificador de la teoría de las inteligencias múltiples de Gardner: comprender a todos desde distintos puntos de vista
  6. Recuperando ideas para replantear la Educación de las Artes en la escuela
  1. Consideraciones sobre los contenidos en la enseñanza del arte
  2. La perspectiva sobre qué enseñar cambia según el punto de vista
  3. Un planteamiento capaz de reformar la enseñanza del arte en el siglo XXI
    1. - Preocupación de cómo es la situación de ver algo como arte
  4. Los componentes expresivo y creativo aportan la comprensión de la técnica
  5. Una interpretación desde la estética. Los conceptos de juego, símbolo y fiesta en la obra de Fernando Alba
  6. Una interpretación desde la crítica artística. Anthony Caro, un artista que crea un arte integrador
  7. Perspectivas sobre la Historia del Arte: histórica, sociológica, formal e iconológica
    1. - Diferentes perspectivas aplicadas a la obra Las Meninas de Velázquez
    2. - Plantear la frontera entre las miradas que las personas establecen sobre las obras de arte y las que poseen como representación de la Historia
  8. Estrategias para la enseñanza-aprendizaje de contenidos conceptuales relacionados con la Historia del Arte
    1. - Conflicto cognitivo y “trampas conceptuales”
    2. - Tender “puentes cognitivos”
    3. - Elaborar itinerarios conceptuales
    4. - Un uso de mapas y gráficos icónico-conceptuales
    5. - Relatos y microrrelatos
    6. - Metáforas visuales
    7. - Parejas y contrastes
  1. Lo que se debe, lo que se puede y lo que se podría enseñar en educación artística
  2. Claves metodológicas de la enseñanza del arte en la escuela
    1. - Maneras de clasificar: más allá de la ordenación temporal
    2. - Consideraciones sobre el orden en educación artística
    3. - Un orden propio para el presente desde el presente
    4. - Órdenes no lineales para enseñar la Historia del Arte
  3. Plantear la Historia del Arte desde el arte del presente hasta el arte de otras épocas
    1. - Sobre las rupturas en el siglo XX: argumentos que pueden posicionar el enfoque de los contenidos. El ejemplo de la ruptura formal
  4. Estrategias relacionadas con la ordenación de la Historia del Arte
    1. - Presentar una estrategia partiendo de la concepción sociológica e histórica de las obras de arte
    2. - Presentar el arte del siglo XX a partir del protagonismo de determinadas ciudades que son núcleo del arte del siglo
    3. - Argumentar la Historia del Arte del siglo XX a partir de obras que son representativas
  5. Hilar argumentos a partir de relatos construidos sobre obras hito
    1. - Demoiselles de Avignon. Pablo Picasso, 1907: un ejemplo para la interpretación del arte del siglo XX
  6. El diálogo entre el artista, la obra y el observador. Una interpretación desde la Historia del Arte
    1. - La obra abierta: arte y participación
    2. - El espectador y sus miradas: desde la observación hasta el disfrute
    3. - Ejemplo de mirada emotiva: el observador “da vida” a la obra Sombras de Luz de Fernando Alba
  1. Procedimientos relacionados con las percepciones de la obra de arte: provocando el plural
    1. - Percepción multisensorial
    2. - Percepción compartida
    3. - Percepción selectiva
    4. - Percepción por capas
    5. - Percepción de la dimensión estética de lo cotidiano
  2. Estrategias relacionadas con las actitudes del espectador frente a la obra
    1. - La disposición frente a la predisposición en la percepción de la obra
    2. - Proyectar complicidad y situarse desde la empatía
    3. - Ser sensibles
    4. - Respetar la multiplicidad
    5. - Buscar la proyección simbólica
    6. - Respeto hacia lo artístico
    7. - Ampliar los valores, los esquemas
    8. - Eliminar preconceptos, prejuicios heredados o incorrectos
    9. - Establecer criterio propio
    10. - Huir de la validación
    11. - Dar con las “claves” de cada propuesta
  3. Estrategias relacionadas con la enseñanza-aprendizaje de contenidos contextuales
    1. - Caracterización del aula
    2. - La apropiación real y simbólica del espacio
    3. - Salir a la calle
    4. - La visita turística al medio próximo
  4. Competencias en el conocimiento de las artes construidas desde la relación de los procedimientos y las estrategias anteriores
  1. Salir del aula permite encontrar el arte vivo
  2. Los museos para la educación artística: referentes significativos
    1. - Repensando las posibilidades educativas de los museos de arte como medios educativos
    2. - Los museos de arte como agentes educativos
    3. - Los museos de arte como contextos para construir aprendizajes
  3. La programación educativa en museos de arte como modelo educativo: el ejemplo de la Fundación Gulbenkian de Lisboa
  4. Proyectos educativos desde museos de arte que conectan el museo y la escuela
    1. - La dimensión internacional: programa “Aprendiendo a Través del Arte” del Museo Guggenheim de Bilbao
    2. - El Centro de Arte La Panera de Lleida y la escuela: un binomio inseparable
    3. - La Pinacoteca de Brera (Milán): el museo como recurso para la escuela
    4. - La innovación educativa como eje de crecimiento educativo del Museo de Arte Contemporáneo Español
  5. Patio Herreriano de Valladolid (MPH)
    1. - El Artium: el museo sale al encuentro del aula
  6. Ejemplos de recursos didácticos desde museos de arte
    1. - El Museo del Prado: un recurso de corte historiográfico de gran rigor
    2. - El Museo Thyssen-Bornemisza: la atención a toda la comunidad educativa
    3. - El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS): materiales didácticos temáticos
    4. - El Centre Pompidou Art: diversidad de materiales pedagógicos sobre temas que trascienden la colección del museo
  7. El museo como espacio de innovación: propuestas singulares
    1. - El Centro de Arte Yerbabuena: un amplio trabajo a partir de grandes ideas
    2. - La Tate Gallery: Internet como complemento y extensión del museo
    3. - La National Gallery. Proyectos colaborativos que estimulan la creatividad
    4. - El Museo del Louvre: el análisis formal y contextual de las obras
    5. - El British Museum: aprovechando el modelo de web 2.0
  1. Un conocimiento bibliográfico adecuado
    1. - Libros de biblioteca de aula
    2. - Libros para la localización de imágenes y análisis de obras
    3. - Diccionarios y Guías
    4. - Escritos de artistas
  2. Recursos en Internet

Titulación de Curso de arte en la escuela

TITULACIÓN expedida por EUROINNOVA INTERNATIONAL ONLINE EDUCATION, miembro de la AEEN (Asociación Española de Escuelas de Negocios) y reconocido con la excelencia académica en educación online por QS World University Rankings Si lo desea puede solicitar la Titulación con la APOSTILLA DE LA HAYA (Certificación Oficial que da validez a la Titulación ante el Ministerio de Educación de más de 200 países de todo el mundo. También está disponible con Sello Notarial válido para los ministerios de educación de países no adheridos al Convenio de la Haya.
experto ensenanza arte escuelaexperto ensenanza arte escuelaexperto ensenanza arte escuelaexperto ensenanza arte escuela
EURO - EUROINNOVA - Privados

Cursos relacionados

Postgrado en Arteterapia Aplicada + Titulación Universitaria
Postgrado en Arteterapia Aplicada + Titulación Universitaria
4,8
9570HNL
Arteterapia (Titulación Universitaria con 5 Créditos ECTS)
Arteterapia (Titulación Universitaria con 5 Créditos ECTS)
4,8
6910HNL
Máster en Arteterapia + Titulación Universitaria
Máster en Arteterapia + Titulación Universitaria
4,8
45040HNL
Curso de Fotografía Digital
Curso de Fotografía Digital
4,8
1570HNL
Euroinnova Business School
Elena López Molina
Tutor
Licenciada en Bellas Artes. Máster en Educación. Máster en Estudios Literarios y Teatrales.
Su formación +
Linkedin Euroinnova
Euroinnova Business School
Emilio Romero Sánchez
Tutor
Formación Profesional de Grado Superior - Diseño y producción editorial
Su formación +
Linkedin Euroinnova
Euroinnova Business School
María Del Pilar Liñán Arantave
Tutor
Licenciada en Bellas Artes y especializada en diseño. Apasionada de su trabajo, cuenta con más de 10 años al frente de proyectos creativos de diseño web y diseño UX-UI.
Su formación +
Linkedin Euroinnova

7 razones para realizar el Curso de arte en la escuela

1
Nuestra experiencia

Más de 20 años de experiencia en la formación online.

Más de 300.000 alumnos ya se han formado en nuestras aulas virtuales.

Alumnos de los 5 continentes.

25% de alumnado internacional.

Las cifras nos avalan
Logo google
4,7
2.625 Opiniones
Logo youtube
8.582
suscriptores
Logo facebook
4,4
12.842 Opiniones
Logo youtube
5.856
Seguidores
2
Nuestra Metodología

Flexibilidad

Aprendizaje 100% online, flexible, desde donde quieras y como quieras

Docentes

Equipo docente especializado. Docentes en activo, digitalmente nativos

Acompañamiento

No estarás solo/a. Acompañamiento por parte del equipo de tutorización durante toda tu experiencia como estudiante.

Aprendizaje real

Aprendizaje para la vida real, contenidos prácticos, adaptados al mercado laboral y entornos de aprendizaje ágiles en campus virtual con tecnología punta

Seminarios

Seminarios en directo. Clases magistrales exclusivas para los estudiantes

3
Calidad AENOR

Se llevan a cabo auditorías externas anuales que garantizan la máxima calidad AENOR.

Nuestros procesos de enseñanza están certificados por AENOR por la ISO 9001 y 14001.

Certificación de calidad
4
Confianza

Contamos con el sello de Confianza Online y colaboramos con las Universidades más prestigiosas, Administraciones Públicas y Empresas Software a nivel Nacional e Internacional.

Confianza logo Proteccion logo
5
Empleo y prácticas

Disponemos de Bolsa de Empleo propia con diferentes ofertas de trabajo, y facilitamos la realización de prácticas de empresa a nuestro alumnado.

6
Nuestro Equipo

En la actualidad, Euroinnova cuenta con un equipo humano formado por más de 300 profesionales. Nuestro personal se encuentra sólidamente enmarcado en una estructura que facilita la mayor calidad en la atención al alumnado.

7
Somos distribuidores de formación

Como parte de su infraestructura y como muestra de su constante expansión, Euroinnova incluye dentro de su organización una editorial y una imprenta digital industrial.

Paga como quieras

Financiación 100% sin intereses

Hemos diseñado un Plan de Becas para facilitar aún más el acceso a nuestra formación junto con una flexibilidad económica. Alcanzar tus objetivos profesionales e impulsar tu carrera profesional será más fácil gracias a los planes de Euroinnova.

Si aún tienes dudas solicita ahora información para beneficiarte de nuestras becas y financiación.

25%
Antiguos Alumnos

Como premio a la fidelidad y confianza de los alumnos en el método EUROINNOVA, ofrecemos una beca del 25% a todos aquellos que hayan cursado alguna de nuestras acciones formativas en el pasado.

20%
Beca Desempleo

Para los que atraviesan un periodo de inactividad laboral y decidan que es el momento idóneo para invertir en la mejora de sus posibilidades futuras.

15%
Beca Emprende

Una beca en consonancia con nuestra apuesta por el fomento del emprendimiento y capacitación de los profesionales que se hayan aventurado en su propia iniciativa empresarial.

15%
Beca Amigo

La beca amigo surge como agradecimiento a todos aquellos alumnos que nos recomiendan a amigos y familiares. Por tanto si vienes con un amigo o familiar podrás contar con una beca de 15%.

* Becas aplicables sólamente tras la recepción de la documentación necesaria en el Departamento de Asesoramiento Académico. Más información en el 900 831 200 o vía email en formacion@euroinnova.es

* Becas no acumulables entre sí

* Becas aplicables a acciones formativas publicadas en euroinnova.es

Información complementaria

Curso de Arte en la Escuela

¿Estabas buscando cursos de dibujo y pintura? Si eres un profesional de la educación o quieres llegar a serlo, esta formación que ofrece el Curso de Arte en la Escuela es muy beneficiosa para ti. Con ella aprenderás las técnicas de enseñanza de arte en la escuela que existen, además de adquirir aquellos conocimientos necesarios para ejercer la función de profesor enfocado en esta materia. 

El contenido del Curso de Arte en la Escuela está formado por contenidos relacionados con museos e instituciones culturales, referentes y criterios que consiguen adecuar el arte a la educación impartida en las escuelas dentro del ámbito de la educación artística.

CURSO DE ARTE EN LA ESCUELA

¡Solicita la información que consideres necesaria en Euroinnova International Online Education!

¿Por qué estudiar un Curso de Pintura Online? ¿Por qué hacer el Curso de Arte en la Escuela de Euroinnova?

El arte es una expresión creativa y estética que realizan las personas para intentar transmitir como se siente o su forma de ver del mundo. Además, consiguen transmitir emociones y experiencias propias con las demás personas a través de representaciones en muchos formatos como pueden ser la pintura o la música, entre otras muchas más.

¿Qué voy a aprender cursando el Curso de Arte en la Escuela? 

Los artistas pueden expresarse y manifestarse a través de distintas disciplinas existentes dentro del término de arte.

  • Arte visual, es aquel que se puede proyectar y es visto por las demás personas, encontramos el cine, las esculturas, la fotografía o la pintura.
  • Literaria, se manifiesta en la lengua y escritura, encontramos artes como la poesía o la narrativa.
  • Musical, en esta se realiza una combinación de sonidos y melodías con el objetivo de manifestar una emoción y transmitírsela al oyente. Encontramos el canto y la música.
  • Escénica, es una representación de emociones a través del cuerpo humano, consiguiendo realizar un espectáculo que puede ser de teatro o de danza.

Si tienes interés en impulsar una educación de calidad no dudes en acceder a Euroinnova Play en el que podrá tener acceso a los pódcast y webinars más actualizados: haz clic aquí y prueba la educación en tan solo un play. 

Educación artística

Esta educación tiene un gran impacto en los niños y los docentes, se puede enfocar de dos formas:

  1. Educación artística es una forma de aprender los contenidos de otras asignaturas a través de distintas manifestaciones, consiguiendo una evolución educativa mayor.
  2. La educación artística es en la que se enseña al alumnado a practicar y conseguir manifestarse a través del arte, consiguiendo una mayor conciencia crítica y sensibilización. 

Importancia del arte en la educación, especialízate con el Curso de Arte en la Escuela

El arte en la educación es muy importante, ya que se puede conseguir estimular ciertas zonas y habilidades muy necesarias en el desarrollo de los niños. Con el arte en estas edades se consigue estimular la motricidad, la imagen corporal, el pensamiento o el espacio. De esta manera pueden evolucionar y conseguir progresar en habilidades muy importantes para la estructuración de su pensamiento y consiguiendo comunicarse e interactuar con las personas de forma más coherente.

Lo que nos proporciona el arte es libertad para poder ser como uno quiere, gracias a este componente se puede canalizar emociones negativas, agresivas e impulsos para desarrollar tu personalidad.

Es necesario la creación de espacios donde se enseñe esta disciplina a los niños, ejemplo de estimulación a través del arte es la creación de paredes llenas de colores y distintas superficies con la que los niños puedan explorar e imaginar.

Resultados de la implantación del arte en la educación

  1. Mejor capacidad intelectual por parte de los estudiantes
  2. Mejora en las matemáticas debido al pensamiento proporcional
  3. Desarrollo de la creatividad
  4. Creación de actitudes y hábitos positivos en los niños
  5. Mayor participación en las actividades gracias a la dinamización
  6. Aumento de la capacidad de liderazgo
  7. Mejora en la capacidad de trabajo en equipo
  8. Mejor evaluación de las proporciones y la estética.

Artes plásticas

Son las más impartidas por los educadores, estas crean una mejora en los niños de la paciencia, constancia y concentración. Estas actividades ayudan a los niños a dominar otros campos como la expresión analítica o la escritura. 

Curso de arte en la escuela online

Si te interesa este sector y quieres seguir profundizando sobre qué es la historia del arte, te recomendamos el siguiente post de nuestro blog: https://www.euroinnova.edu.es/blog/que-es-la-historia-del-arte

Aprovecha la oportunidad de formarte en el Curso de Arte en la Escuela Online y consigue una Titulación expedida por Euroinnova International Online Education con la que poder respaldar todos tus conocimientos en la materia. Gracias a la formación obtendrás unos conocimientos específicos en el sector, consiguiendo técnicas, habilidades, estrategias y herramientas para realizar buenas dinámicas en clase enfocadas a la impartición de distintas materias artísticas en clase.

Gracias a la metodología 100% Online podrás cursar el Curso de Arte en la Escuela Online mientras realizas otras actividades como los estudios o el trabajo que ocupan gran parte de tu tiempo, organizándote a tu manera.

¿Te interesa este sector? Haz clic aquí y encuentra la formación que mejor se adapte a tus necesidades.

Pide información y matricúlate con Euroinnova International Online Education.

¡Te estamos esperando!

 

Preguntas al director académico sobre el Curso de arte en la escuela

Artículos relacionados

¿Tienes dudas?
Llámanos gratis al (+34)958 050 200